Vanlig penna...
Ett tag här blev jag ombedd att göra en kort artikel om handelsverktyg och svara på några frågor om dem. Jag tänkte på detta och försökte förklara varför jag anser att pennan är ett så viktigt verktyg för alla konstnärer och varför den fortsätter att vara viktig i dagens nya teknikvärld.
Jag kommer ofta fram till att det fortfarande inte är säkert att hantera mångsidiga dukar och oljemålningar som står sig över tiden. Men är det ännu mer för att pennor inte är särskilt hållbara eller för att de inte är det definitiva verktyget som används av många mästare?
Betyder det faktum att väggarna på kända statligt finansierade gallerier inte är täckta med graffititeckningar att detta medium inte är värt beröm från många? I den meningen har alla en plats, och även om pennan har blivit ett riktigt avslutningsverktyg kommer du förmodligen alltid att ångra dig när det kommer till målarkonsten.
De första pennorna som vi känner dem idag uppfanns i England 1564 med grafit, som upptäckte dess förmåga att lämna hårdare, skarpare och mörkare märken än de kärnor som fortfarande används idag. Faktum är att ett ämne som kallas grafit upptäcktes under en krutolycka, och grafiten var ett sekundärt element i explosionen. Grafit, även om det ofta beskrivs eller märks som bly, är faktiskt en typ av kristalliserat kol.
Det var inte förrän 1662 som pennor officiellt introducerades i massproduktion i Tyskland. Den utvecklades och var pionjär av företag som Faber-Castell under den industriella revolutionen på 1800-talet.
Bekvämligheten att kunna transportera den var som helst värderades högt och det rådde ingen tvekan om att det var en väg utan motstycke för alla konstnärer.
Du kanske inte tror det, men en vanlig penna innehåller tillräckligt med grafit för att dra en konsekvent linje i 35 miles. Det ska också sägas att även om pennan förmodligen är det mest använda ritverktyget sedan dess uppfinning, är det i många fall bara ett preliminärt ritverktyg. Nej.
Eftersom verket enkelt kunde reproduceras på förfärgsskrivare var det ett självklart val för tidiga illustratörer. Det har också visat sig att bara genom att använda grafitpennor kan många nyanser och toner realiseras relativt enkelt och reproduceras med utmärkt kvalitet till minimal kostnad. Det rådde ingen tvekan om att pennan var ett praktiskt taget oöverträffat konstnärligt verktyg.
Fotokredit: David Dancy Wood 2021
Vissa kanske undrar om den ödmjuka pennan ofta förpassas till status som studentmedia och förbises som ett konstnärligt verktyg i sig. I dagens värld hittar pennkonsten alltmer sin väg till vuxnas skrivbord och börjar få den respekt den förtjänar tillsammans med äldre traditionella mediestilar. Själv gillar jag att doppa i den grå paletten i akvarellfärger eller oljefärger ofta. Att byta från ett medium till ett annat är en komplex uppgift. Detta beror på att disciplin inom ett område ofta är raka motsatsen till disciplin inom ett annat område. De fokuserar ofta på en typ av konst i taget, särskilt när man producerar ett färdigt verk.
Förutom gillande och ogillar är pennan här för att stanna, som jag påpekade dagen innan, och hävdade att även inom digital konst har man ansträngt sig för att skriva mjukvara och verktyg som imiterar och återger grafit så troget som möjligt.
Ett skrivinstrument oöverträffat i sin absoluta enkelhet, pennan används i rymden av NASA eftersom den är opåverkad av gravitation eller temperaturförändringar. En sak är säker: ingenting ersätter en kurs som är så praktisk, lätt att lära sig, lätt att testa och uppleva glädjen den ger vem som helst.
Comments